"La Bruja de las Ánimas": voici le film mexicain d'horreur créé avec l'intelligence artificielle

La Intelligence Artificielle (IA) commence à ouvrir de nouvelles possibilités dans l'industrie cinématographique, et le cinéma mexicain d'horreur explore également ses potentialités. Un exemple en est La Bruja de las Ánimas, une production du réalisateur Marcos Muñoz Flores qui combine technologie, éléments de la mythologie mexicaine et une histoire marquée par les émotions humaines.

Avec plus de 12 ans d'expérience dans le cinéma indépendant, Muñoz a trouvé dans les outils d'Intelligence Artificielle une alternative pour développer un projet qui, selon les méthodes traditionnelles de production, aurait nécessité des ressources économiques considérablement plus importantes. Son intention n'était pas de remplacer la créativité cinématographique, mais d'exploiter la technologie pour matérialiser un univers fantastique qui aurait autrement été difficile à porter à l'écran.

Le film pose une question sur l'avenir du septième art : est-il possible d'utiliser l'IA pour transformer la manière de faire du cinéma sans perdre la sensibilité humaine qui donne du sens aux histoires ?

Pour le réalisateur mexicain, la réponse réside dans la reconnaissance que les outils technologiques peuvent générer des images, mais que les expériences, les émotions et les motivations qui soutiennent une narration appartiennent toujours aux personnes.

De quoi traite le film mexicain « La Bruja de las Ánimas » ?

L'histoire suit Dolores, une femme qui s'aventure dans le monde des morts avec l'intention de retrouver son fils Gael. Au cours de son parcours, elle rencontre deux sorcières qui agissent comme médiatrices entre différentes dimensions et qui la conduisent à faire face à ce qu'elle refuse d'accepter.

A travers cette traversée surnaturelle, la production aborde des thèmes tels que le deuil, la culpabilité, l'amour et la difficulté d'accepter la perte d'un être cher.

L'univers visuel récupère des éléments associés aux traditions et à l'imaginaire mexicains, dont le cempasúchil, la terre et le tecolote. Ces symboles accompagnent une narration fantastique dans laquelle l'horreur fonctionne comme un moyen d'explorer des conflits émotionnels.

L'un des aspects particuliers de cette proposition est la représentation des sorcières. Au lieu de les présenter uniquement comme des figures maléfiques, le film les relie à la sagesse, la magie et la connaissance ancestrale, une perspective qui dialogue avec diverses expressions de la culture mexicaine.

L'expérience personnelle qui a inspiré l'histoire

Derrière La Bruja de las Ánimas se trouve une expérience intime du réalisateur. La maladie de sa mère l'a confronté à la peur de la perdre et à l'impuissance de ne pas pouvoir contrôler une situation qui affectait profondément sa famille.

Du sentiment est née une histoire sur le deuil anticipé et la difficulté de comprendre qu'aimer quelqu'un ne signifie pas toujours avoir la capacité de le protéger de tout.

Muñoz a expliqué que la décision d'utiliser l'intelligence artificielle ne répondait pas à un manque d'idées, mais au besoin de trouver une alternative pour réaliser une production qui, autrement, serait restée hors de portée économique.

« Je ne l'ai pas utilisée parce qu'il me manquait des idées, mais parce que je devais raconter une histoire qui nécessitait toute cette technologie et je ne voulais pas que le manque d'argent la condamne à rester rangée dans un tiroir », a expliqué le cinéaste.

Le processus créatif a également été accompagné par une autre perte significative : la mort de Pica, sa chienne, qui est restée à ses côtés pendant 13 ans. Son décès a coïncidé avec l'étape finale de la production et a ajouté une dimension personnelle à la signification du film.

En parlant du rôle de la technologie dans le projet, le réalisateur a soutenu que les images ont été générées par IA, mais que les émotions qui ont donné naissance au récit sont issues des expériences de ceux qui ont participé à sa création.

« L'intelligence artificielle a généré les images, mais elle n'a pas vécu le deuil, n'a pas ressenti la culpabilité ni eu le besoin de raconter cette histoire. Cela est né de nous », a affirmé-t-il.

Où « La Bruja de las Ánimas » sera-t-elle présentée dans les festivals de cinéma ?

La production effectuera un parcours à travers quatre rencontres cinématographiques au Mexique, où elle pourra s'approcher des spectateurs intéressés par le cinéma fantastique, l'horreur et les nouveaux outils audiovisuels.

Les participations annoncées par le réalisateur prévoient les dates suivantes :

• FERATUM : du 12 au 15 novembre 2026, à Pátzcuaro, Michoacán.
• FICC Madero : du 26 au 28 novembre 2026.

L'une des rencontres marquantes sera le Festival International de Cinéma Fantastique, Horreur et Science-Fiction (FERATUM), qui célébrera sa quinzième édition du 12 au 15 novembre à Pátzcuaro.

La présence de La Bruja de las Ánimas dans ces espaces représente une opportunité de montrer une proposition qui combine les racines culturelles mexicaines avec de nouvelles formes de production cinématographique.

Marcos Muñoz prépare un nouveau film

Le réalisateur cherche à prouver que l'intelligence artificielle peut devenir un outil pour élargir les possibilités du cinéma indépendant, en particulier dans les projets qui nécessitent de construire des décors, des créatures et des univers visuels complexes.

Sa position ouvre également une discussion sur la portée de cette technologie dans le divertissement : bien qu'elle permette de réduire certaines barrières de production et d'explorer de nouvelles possibilités esthétiques, elle ne remplace ni les expériences vécues ni la sensibilité qui donnent naissance à une histoire.

Après La Bruja de las Ánimas, Marcos Muñoz travaille sur El último grito de la moda, son prochain projet cinématographique, avec lequel il entend continuer à explorer le genre et les possibilités créatives offertes par les nouveaux outils audiovisuels.

Ainsi, le film s'ajoute aux propositions mexicaines qui cherchent à expérimenter avec l'intelligence artificielle sans abandonner les éléments culturels et émotionnels qui peuvent connecter avec le public. Son pari consiste à démontrer que la technologie peut changer la manière de faire du cinéma, mais que l'origine d'une histoire reste toujours dans l'expérience humaine.